'내게 그림이란 소중하고 즐겁고 아름다운 것이다.
그렇다.
아름다운것이어야 한다.'
- 오귀스트 르누아르



'그림은 사람의 영혼을 맑게 씻어 주어야 한다.'
- 오귀스트 르누아르



'내가 생각하는 예술의 두 가지 속성은 설명할 수 없어야 한다는것과 모방할 수 없어야 한다는것이다.
예술작품이라면 그 자체로 보는 사람을 압도해야 하며, 어디론가로 이끌 수 있어야 한다.
그것은 예술가 자신의 열정 속으로 사람을 휩쓸게 하는 흐름이다.'
- 오휘스트 르누아르




피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir)

프랑스의 화가
인상파 그룹의 한 사람으로서 빛나는 색채표현을 전개했다.
이탈리아 여행 후 담백한 색조로 선과 포름을 명확하게 그려
화면구성에 깊은 의미를 쏟은 고전적인 경향을 띤 작품들을 그렸다.
그 후 인상파에서 이탈해
독자적인 풍부한 색채를 되찾아 원색대비에 의한 원숙한 작풍을 확립했다.
프랑스 미술의 우아한 전통을 근대에 계승한 뛰어난 색채가로서
만년에는 지병인 류머티즘성 관절염때문에 손가락에 연필을 매고 그리면서도
마지막까지 제작하는 기쁨을 잃지 않았다.
최후 10년간은 조수를 써서 조각에도 손대어 '모자(母子,1916)'와 같은 작품을 남겼다.

1841년 2월 25일 프랑스 리모주에서 출생
1845년 가족과 파리로 이주
1854년 도자기공장에서 도자기에 그림 그리는 일을 함
1862년 글레이르의 아틀리에에서 모네, 피사로, 세잔 등과 조우
1874년 제1회 인상파전에 '판자 관람섬'출품
1876년 '몰랭 드 라 갈레트'완성
1879년 '샤토에서 뱃놀이를 하는 사람들'완성
1881년 이탈리아를 여행하면 라파엘로의 그림과 품페이 벽화등에서 깊은 인상을 받음
1887년 '목욕하는 여인들'완성
1888년 '나부'완성
1900년 레지옹 도뇌르 훈장을 받음
1919년 12월 3일에 사망




책읽는 소녀

제작년도 : 19세기경
사조 : 인상주의
기법 : 캔버스에 유채
크기 : 55 x 65cm
소장처 : 루브르 박물관


1885년 르누아르는 아내가 될 알린 샤리고와의 사이에서
첫 아들 피에르를 낳은 후 1890년 결혼하였다.
늦은 나이에 가정생활을 꾸린 르누아르는 가정이 주는 기쁨에 매료되었다.
이 시기부터 그의 그림에는 아이들과 주변 이들의 아이들이 등장하기 시작하는데,
이를 통해 그는 어른의 모습에서 느끼지 못하는 새로운 시선을 보여주었다.

이 작품에서는 헝크러진 금빛 머리카락이 레이스의 목장식 위로 얌전히 드리워져 있다.
이 소녀들의 상기된 얼굴과 포동포동한 피부는 어린아이에게서만 느껴지는 순수한 매력이다.
그림책을 뒤적거리면서 웃고 있는 곱슬머리의 소녀들은
진지하게 책에 몰두하고 있지만 그 표정은 마치 현실에서 느낄 수 없는 천사와 같은 표정이다.
르누아르의 그림에는 등장하는 무수한 여인들은 삶의 어두움보다는 환희를 노래하는 대상들이었다.
그는 웃음, 미소, 꽃, 천사가 된 어린아이,
여신이 된 여인들을 풍성한 색채로 표현하며 삶의 기쁨을 부드럽게 발산하고자 하였다.
그는 이러한 부드러운 표현에 어린아이의 진홍빛 빰과 통통하게 살찐 팔을 포착하였고
나부들의 나체에서 아라베스크적인 선을 찾아냈으며
그들의 얼굴에 찌든 현실에서는 느낄 수 없는 이상적인 우아함과 순진함을 고정시키고자 하였다.

그의 작품에 공통적으로 보이는 순수함과 이상적인 아름다움은
동시대 드가,툴루즈 로트렉, 부게로등의 작가들이 그린
선정적이고 유혹적인 여인들과는 전혀 다른 것이었다.

이 그림에서 두 소녀가 앉아있는 모습, 즉 흰 드레스를 입은 금발 소녀와
안쪽에 진분홍빛 갈색 머리 소녀를 배치한 구도는
1892년에 그린 피아노 치는 소녀들과 매우 흡사하다.
또한 소녀들의 생김새와 옷차림에서
이 책읽는 소녀와 피아노 치는 소녀들을 동일한 모델로 그린 것으로 판단된다.
 

작품구성은 3가지 타입으로 주문 가능합니다.
물론 작품 크기도 원하시는 사이즈로 주문 가능합니다.


1. 고 해상도의 발색이 원작에 가까운 Reproduction 작품.

2. Reproduction 작품위에 거장의 손길이 들어간 마띠에르가 느껴지도록
  작품에 부분적으로 미술재료로 질감 처리한 작품. (※가격별도문의)

3. Reproduction 작품위에 원작의 숨결을 느낄수 있도록 캔버스 전체에
  유화물감으로 섬세하고 정교하게 원작을 재현시킨 작품. (※가격별도문의)


액자도 명화의 품격에 맞게 앤틱한 고급수지 액자 부터 심플하고 모던한 액자,
명화의 가치를 더욱 높여주는 수려한 원목 수제 액자까지 가능합니다.
명화의 느낌이 직접적으로 전달되도록 모든 작품은 '유리없는 액자'로 제공됩니다.