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오현철

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Α→Ω(P-1) A/P - (제 18회 대한민국 미술대전 [구상부문] 우수상 수상작품 요약정보 및 구매

작품코드 qr6013
작가 오현철
작품크기 150 x 80cm (변형80호)
재료 Etching+Aquatint  
액자 고급 원목액자
배송비 무료 - 택배 기본배송비이며 액자유무,작품크기, 지역에 따라 비용이 추가될 수 있습니다.

판매완료


작품 정보

작품 상세설명


 






[평론]

그림 안에서의 면분할은 관람자에게 새로운 감흥을 주고
그림은 주제를 중앙에 놓거나 좌우대칭 되게 하는 구도를 사용하고 있는데
이러한 구도는 풍경화나 정물화에서는 흔히 볼 수 없는 구도이다.

단일주제를 사용하기 때문에 그것이 갖는 의미를 생각해 볼 때
중앙이나 좌우 대칭적 구도가 시각적 효과를 극대화시킬 수 있기에
그러한 구도를 사용하고 있으며 인간이 외부 환경으로부터 느끼게 되는
현실을 작가의 내적감성 으로 해석하고 그것을 표출해 내는데,
형식적 감각이나 감정에 호소하거나 유희적 순수 추구보다는 내용을 지닌 예술로 그 특색을 갖는다.

작가의 그림들은 비교적 주제 부분이 배경보다 밝거나 입체적인데,
본인의 그림을 색 유리라고 가정할 때,
빛이 그림 뒤에서 비춰지고 내가 그 투과된 빛을 받는 것이 되며,
그 빛으로 인해 '절대자의 사랑(Agape)안에서 보호받음'을 함축하고 있음을 알 수 있다.


                                                Α→Ω(알파에서 오메가
                               ["대한민국미술대전 우수상 수상 "작품 원작]


 Α→Ω(알파에서 오메가). 아가페(Agape)

본인 작품 알파에서 오메가(Α→Ω)’아가페(Agape)’는 구체와 여체 등을 소재로
동판에 에칭(Etching)과 애쿼틴트(Aquatint) 기법으로 작업하고
그 위에 혼합기법으로 채색하는 과정으로 그려지고 있습니다.
아이들은 얼굴을 원으로 표현하는데, 이것은 머리의 일반적인 특징을 표현하는 것입니다.
이렇듯 아이들은 '보이는 것을 그리는 것이 아니고
오히려 알고 있는 바를 그리는데. 이를 "주지론"이라 합니다.
(`
구데네프'의 말 인용) 본인의 작품은 세잔의 기하학적 도형을 응용해서
극히 제한적인 선을 사용해 주지론적인 방법으로 사물이나 생물, 심상 등을 표현하고 있습니다.
미적 배경이 된 곳은 성당이나 교회의 스테인드글라스(stained glass)이며
고딕시대 초기(1250년경)의 스테인드글라스는 청, , , 황금색의 강한 빛깔을 띠고 있는데,
지금 본인이 쓰고 있는 색의 모체가 되고 있습니다.
 
알파에서 오메가(Α→Ω)’아가페(Agape)’는 현대사회 속에서 한 인간이 살아가며
자아가 형성되어 가는 과정을 표현한 것입니다.

자아는 오늘날 보통사람들이 신()을 의지하며 살아가는 현대인들의 자아를 담고 있으며
그 속에서 희(). (). (). ()과 같은 삶의 모습을 추상적으로 표현하고 있습니다.
그림의 주제는 절대적인 사랑 안에서 한 인간이 성장하는 과정을 묘사하고 있는데
Α→Ω(알파에서 오메가)절대자의 사랑 안에서 자아의 순환이란 주제로 작업하고 있습니다.

자아가 순환한다는 의미는 용수철처럼 돌면서도
조금씩 앞으로 발전 해 나아간다는 의미를 지니고 있습니다.
Agape(아가페)1999년부터 현재까지 작업하고 있는데
상징적 여성을 통해 사랑과 헌신의 모성 안에서 자아의 순환이란 주제로 작업하고 있습니다.

이는 어머니의 자녀에 대한 절대적인 사랑을 주제로 담고 있습니다.
본인의 최근 작품들은 여체를 소재로 다루고 있는데
여체는 첫 아이를 출산한 젊은 엄마의 모습과 아이가 태어나서 겪는 것을
문자나 기호 등으로 추상적으로 표현한 자아가 나타납니다

                                                         - 작가노트 중에 -



오 현 철 (Oh, Hyun-Chul)
[대한민국미술대전 초대작가]

 <학 력>
1990 ~ 1997. 홍익대학교 미술대학 판화과 졸업 [B.F.A]
1998 ~ 2001. 홍익대학교 미술대학원 판화과 졸업 [M.F.A]

 <개인전>
1999. 1회 오현철 개인전 [알파에서 오메가] (문예진흥원 미술회관. 서울)
1999. 2회 오현철 초대전 [알파에서 오메가] (우암갤러리. 청주)
2001. 3회 오현철 석사학위 청구전 (홍익대학교 현대미술관. 서울)
2007. 4회 부천 올해의 작가전 [오현철 Mono Print] (부천시청 아트센터. 부천)
2007. 5회 오현철 초대전 [Mono Print] (연정갤러리. 인천)
2011. 6회 오현철 초대전 [자아의 순환] (ELF갤러리. 광주)
2011. 7회 오현철 초대전 [11월의 축복] (연정갤러리 초대전. 인천)
2012. 8회 오현철 개인전 [Ego Selection] (바이올렛갤러리. 서울)
2013. 9회 오현철 초대전 [사랑, 그리고 축복] (참빛교회 북카페. 부천)
2013. 10회 오현철 초대전 [사랑은 향기되어 축복은 이슬처럼] (아트트리스. 부평)
2014. 11회 오현철 개인전 [추억속의 그리움] (부평역사박물관. 부평)
2015. 12회 오현철 초대전 [행복한 추억의 7페이지] (부개됴서관. 부평)
2017. 13회 오현철 초대전 [가을 물들다] (미홀, 오동나무, 뮤즈갤러리. 인천)
2017. 14회 오현철 초대전 [자연 물들다] (빛여울화랑. 인천)
2018. 15회 오현철 초대전 [뒤 돌아 보다] (느티나무 갤러리. 부평) 外그룹전 200여회

 <수상경력>
1996. 15회 대한민국 미술대전 [비구상전] (국립현대미술관. 과천) 입선
1996. 16회 한국 현대판화 공모전 (미술회관. 서울) 입선
1996. 1996년 동아 미술제 (국립현대미술관. 과천) 입선
1996. 7회 미술세계 대상전 (서울시립미술관. 서울) 입선
1996. 9회 국제공간 판화비엔날레 (공간미술관. 서울) 입선
1996. 1회 송파 미술대전(송파미술관. 서울) 특선
1997. 16회 대한민국 미술대전 [비구상전] (국립현대미술관. 과천) 입선
1997. 17회 한국 현대판화 공모전(미술회관. 서울) 입선
1998. 2회 송파미술대전(송파미술관. 서울) <우수상>
1998. 17회 대한민국 미술대전 [구상전] (국립현대미술관. 과천) 입선
1998. 1998년 동아 미술제 (국립현대미술관. 과천) 입선
1999. 16회 경인 미술대전 (부천시민회관. 부천) 입선
1999. 18회 대한민국 미술대전 (국립현대미술관. 과천) <우수상>
2005. 6회 대한민국 정수미술대전 (박정희체육관. 대구) 입선
2006. 23회 경인 미술대전 (복사골갤러리. 부천) 특선
2007. 2007년 부천 올해의 작가 (부천시청 아트센터. 부천) <부천 올해의 작가상>
2008. 1회 인터넷 미술대전 특선
2013. 32회 대한민국 미술대전 [비구상전] (서울시립 경희궁미술관. 서울) 특선
2013. 02. 13 대한민국 미술대전 초대작가 선정 (한국미협 주최)
2014. 10. 28 구로예술인상(구로문화원 주최)
2017. 7. 18 대한민국 기독교미술대전 (한국미술인선교회 주최)
2018. 1. 22 표창장 (부천아트밸리 우수강사) (부천시장 주최)
<작품소장>
* <홍익대학교 박물관><송파구청><HP[한국휴렛팩커트]>
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